sexta-feira, 21 de agosto de 2015
quinta-feira, 20 de agosto de 2015
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quarta-feira, 19 de agosto de 2015
Para vocês... LEANDRO LEHART
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domingo, 16 de agosto de 2015
terça-feira, 26 de maio de 2015
TOP 10 dos grandes sambistas brasileiros.
1 - Cartola (Rio de Janeiro, 11 de outubro de 1908 — Rio de Janeiro, 30 de novembro de 1980) foi um cantor, compositor e violonista brasileiro. Considerado por diversos músicos e críticos como o maior sambista da história da música brasileira. Principais composições: “O mundo é um moinho”, “As rosas não falam”, “Alvorada”.
2 – Noel Rosa (Rio de Janeiro, 11 de dezembro de 1910 — Rio de Janeiro, 4 de maio de 1937) foi um sambista, cantor, compositor, bandolinista, violonista brasileiro e um dos maiores e mais importantes artistas da música no Brasil. Teve contribuição fundamental na legitimação do samba de morro e no "asfalto", ou seja, entre a classe média e o rádio, principal meio de comunicação em sua época - fato de grande importância, não só o samba, mas a história da música popular brasileira. Principais composições: “Com que roupa?”, “Palpite infeliz”.
3 – Candeia (Rio de Janeiro, 17 de agosto de 1935 — Rio de Janeiro, 16 de novembro de 1978), foi um importante sambista, cantor e compositor brasileiro. Dono de uma personalidade rica e forte, Candeia foi líder carismático, afinado com as amarguras e aspirações de seu povo. Fiel à sua vocação de sambista, cantou sua luta em músicas como “Dia de Graça” e “Minha Gente do Morro”.
4 – Nelson Cavaquinho (Rio de Janeiro, 29 de outubro de 1911[1] — Rio de Janeiro, 18 de fevereiro de 1986) foi um importante músico brasileiro. Sambista carioca, compositor e cavaquinista na juventude, na maturidade optou pelo violão,
desenvolvendo um estilo inimitável de tocá-lo, utilizando apenas dois
dedos da mão direita. Deixou mais de quatrocentas composições, entre
elas clássicos como "A Flor e o Espinho" e "Folhas Secas", ambas em
parceria com Guilherme de Brito,
seu parceiro mais frequente. Suas canções eram feitas com extrema
simplicidade e letras quase sempre remetendo a questões como o violão,
mulheres, botequins e, principalmente, a morte, como em "Rugas", "Quando
Eu me Chamar Saudade", "Luto", "Eu e as Flores" e "Juízo Final".
5 - Ismael Silva (14 de setembro de 1905 - 14 de março de 1978)
talvez tenha sido um dos sambista a exibir a mais alta originalidade no
cenário da boêmia carioca. Suas composições mais conhecidas são: “Me
faz carinhos”, “Se você jurar”, “Antonico”, “Para me livrar do mal”,
“Novo amor”, “Ao romper da aurora”, “Tristezas não pagam dívidas”.
6 – Paulinho da Viola (Rio de Janeiro, 12 de novembro de 1942) é um cantor, compositor e violonista brasileiro, filho do violonista César Faria (do conjunto de choro Época de Ouro). No início de carreira, Paulinho foi parceiro de nomes ilustres do samba carioca, como Cartola, Elton Medeiros e Candeia, entre outros. Destaca-se como cantor e compositor de samba, mas também compõe choros e é tido como um dos mais talentosos representantes da chamada Música Popular Brasileira.
7 - Ataulfo Alves (Miraí, 2 de maio de 1909 – Rio de Janeiro, 20 de abril de 1969) foi um compositor e cantor de samba brasileiro, um dos sete filhos de um violeiro, acordeonista e repentista da Zona da Mata chamado "Capitão" Severino. Sua musicografia ultrapassa 320 canções, sendo uma das maiores da música popular brasileira, tendo como intérpretes importantes que fizeram versões de suas músicas Clara Nunes e os grupos Quarteto em Cy e MPB-4.
8 - Mário Lago (Rio de Janeiro, 26 de novembro de 1911 — Rio de Janeiro, 30 de maio de 2002) foi um advogado, poeta, radialista, letrista e ator brasileiro. Autor de sambas populares como "Ai, que saudades da Amélia" e "Atire a primeira pedra", ambos em parceria com Ataulfo Alves, fez-se popular entre as décadas de 40 e 50.
9 - Adoniran Barbosa (Valinhos, 6 de julho de 1912 — São Paulo, 23 de novembro de 1982), mais conhecido como Adoniran Barbosa, foi um compositor, cantor, humorista e ator brasileiro. Rubinato representava em programas de rádio diversos personagens, entre os quais, Adoniran Barbosa,
o qual acabou por se confundir com seu criador dada a sua popularidade
frente aos demais. Adoniran ficou conhecido nacionalmente como o pai do samba paulista.
Dono de um repertório variado de histórias, o sambista não perdia a vez
de uma boa blague. Certa vez, quando trabalhava na rádio Record, onde
ficou por mais de trinta anos, resolveu, após muito tempo ali, pedir um
aumento. O responsável pela gravadora disse-lhe que iria estudar o
aumento e que Adoniran voltasse em uma semana para saber dos resultados
do estudo... quando voltou, obteve a resposta de que seu caso estava
sendo estudado. As interpelações e respostas, sempre as mesmas, duraram
algumas semanas... Adoniran começava se irritar e, na última entrevista,
saiu-se com esta: “Tá certo, o senhor continue estudando e quando
chegar a época da sua formatura me avise..”
10
- Martinho da Vila (Duas Barras,
12 de
fevereiro de 1938).
Aos 15 anos compôs seu primeiro samba, "Piquenique", que foi cantado
no terreiro do G.R.E.S. Aprendizes da Boca do Mato. Por essa época, existiam as
músicas de ala, para a qual também já compunha. A carreira artística surgiu
para o grande público no III Festival da Record, em 1967, quando concorreu com
a música "Menina Moça". O sucesso veio no ano seguinte, na quarta
edição do mesmo festival, lançando a canção "Casa de Bamba", um dos
clássicos de Martinho. O primeiro álbum, lançado em 1969, intitulado Martinho
da Vila, já demonstrava a extensão de seu talento como compositor e músico,
incluindo, além de "Casa de Bamba", obras-primas como "O Pequeno
Burguês", "Quem é Do Mar Não Enjoa" e "Prá Que
Dinheiro" entre outras menos populares como "Brasil Mulato",
"Amor Pra que Nasceu" e "Tom Maior". Logo tornou-se um dos
mais respeitados artistas brasileiros além de um dos maiores vendedores de
disco no Brasil, sendo o segundo sambista a ultrapassar a marca de um milhão de cópias com o CD
Tá Delícia, Tá Gostoso lançado em 1995.
Infelizmente
(para o Top 10) e felizmente (para os fãs de samba, deixamos muita
gente boa de fora, afinal, se colocássemos todos os bons sambistas
(cantores e compositores) deste país teria de ser um Top 30, não é? Por
isso, fica aqui uma menção honrosa aos Silvas [Moreira e Bezerra], ao
Zeca Pagodinho, Elton Medeiros, Jorge Aragão, Hermínio Bello de
Carvalho, Dona Ivone Lara, Leci Brandão, Mário Reis, Francisco Alves, Ary Barroso, entre outros).
sábado, 9 de maio de 2015
Mestiço ... Leandro Lehart mostra o que tem por trás das "glórias da fama".
Durante as viagens feitas pelas periferias de vários estados brasileiros, onde se deparava com muitos músicos independentes, Lehart decidiu fazer um filme onde mostra histórias verdadeiras.
Todo o filme foi produzido e dirigido por ele...segue o vídeo para quem não assistiu ainda, lembrando que não serve apenas para músicos ou pessoas do mundo musical mas vale muito mais como aprendizagem de força de vontade.
terça-feira, 31 de março de 2015
Leandro Lehart e Darrell Robinson
segunda-feira, 30 de março de 2015
domingo, 29 de março de 2015
Recebendo a banda de Pharrell Williams
Leandro Lehart #produzindograndesartistas
Produzindo Jorge Aragão e o Grupo Katinguelê, vem mais coisas por aí aguardem.
sábado, 28 de fevereiro de 2015
Estúdio Lehart
Leandro Lehart diz que grandes artistas irão gravar em seu estúdio, que venham GRANDES parcerias com ele tbm!!! LINDO ESTÚDIO
sexta-feira, 27 de fevereiro de 2015
LEANDRO LEHART SOBRE SAMBADÉLIK
Aqui o Leandro fala como a ideia do Sambadélik se concretizou...assistam que vale a pena!
LEANDRO LEHART EM PERNAMBUCO
quinta-feira, 26 de fevereiro de 2015
Discografia
Discografia
- 2001 - Solo
- 2002 - Leandro Lehart
- 2006 - Deixa Eu Ir a Luta
- 2007 - Vem Dançar o Mestiço
- 2009 - Samba Pop Brasil Mestiço (DVD)
- 2011 - Ensaio de Escola de Samba (DVD
- 2014 - Sambadélik (DVD) e cd duplo com grandes sucessos remixados e outro com músicas inéditas
Dados
- Mais de 300 músicas gravadas.
- Conseguiu colocar entre os dez hits mais tocados da parada mais de 50 músicas de sua autoria[carece de fontes], com mais de 6 milhões de discos vendidos[carece de fontes] em dez anos de carreira profissional.
- Gravou com grandes artistas da música brasileira. Foi indicado como melhor produtor do primeiro Grammy Latino, considerado o compositor brasileiro de música da década pelos críticos[carece de fontes]. Líder[carece de fontes] de execução em rádios, bares, casas noturnas de música ao vivo.
- Compositor do ano pela revista VEJA[carece de fontes].
- Conseguiu colocar 3 músicas entre as 5 mais executadas do Brasil no ano de 1997[carece de fontes] segundo dados oficiais do ECAD.
- Gravou com o Art Popular, sua banda, o acústico mais caro[carece de fontes] da história da MTV Brasil em 2000.
- Idealizador de projetos sociais como O Samba Cura o Câncer, reconhecido pela ONU como inovador projeto social no qual participaram mais de 30 grupos de samba populares no Brasil naquele momento.
- Ficou entre os maiores downloads por mp3 na internet em 2001, (Folha de São Paulo) com a música Pode esperar.
Pra quem ainda não conhece, vai aqui um resumo...apresento #LEANDRO LEHART
Leandro Lehart, nome artístico de Paulo Leandro Fernandes Soares (São Paulo, 25 de janeiro de 1972) é um cantor e compositor brasileiro.
Leandro Lehart é a síntese da anti-cultura. Suburbano, paulistano, cresceu sob a influência da família paterna, entre seresteiros e chorões. O Samba despertou em Lehart o interesse de se manifestar musicalmente.
Os bailes de Black Music, o breakdance, o hip-hop faziam parte da sua trilha sonora. Mas sua identificação com o samba era tamanha, que aos dezesseis anos Leandro Lehart precocemente já lecionava música em seu quarto cheio de instrumentos musicais por todos os cantos.
Desenvolveu seu talento em vários instrumentos. Misturava o samba de fundo de quintal com as batidas da música pop negra, estudou as várias linguagens percussivas da diversidade musical brasileira. Depois foi chamado pra formar o que seria um dos maiores grupos do novo pagode, o Art Popular, onde, com mais 5 integrantes vendeu mais de 8 milhões de discos, em 16 anos de carreira. Com vinte anos, era produtor, arranjador e multi-instrumentista.Na década de 90, foi um dos líderes do movimento do pagode, e como compositor, teve seu reconhecimento em mais de 400 músicas gravadas por vários artistas da MPB[carece de fontes]. Por quase dez anos foi o compositor mais executado do Brasil, segundo o órgão de arrecadação oficial brasileiro de direitos autorais, o ECAD[carece de fontes].
Leandro Lehart é ativista social, idealizador de projetos importantes como o Samba Cura o Câncer. A Campanha ajudou a construir um hospital importante, o ITACI, instituto de tratamento de câncer infantil, que assiste crianças de todo o Brasil e América do Sul. Considerado gênio da música, Lehart teve suas obras gravadas por vários artistas brasileiros, em todos os estilos musicais e com canções que embalaram gerações país afora. Leandro Lehart implantou como produtor, gravações que mudaram o rumo nas execuções nas rádios no Brasil. Como a música FRICOTE, (grupo Art Popular e João Paulo e Daniel) que trouxe a percussão do samba para o mundo da música sertaneja; REQUEBRABUM, primeiro samba eletrônico a tocar nas rádios; AGAMAMOU, samba-funk ainda recordista de execução nas casas de shows de norte a sul do país; PIMPOLHO misturou o samba raiz com a música eletrônica jamaicana , sucesso internacional gravado por outros artistas em Portugal, Argentina, Itália[carece de fontes].
Leandro Lehart é autor de dezenas de músicas gravadas por artistas como Alcione, Seu Jorge, Grupo Malícia, Jorge Aragão, Fundo de Quintal, Jair Rodrigues, Daniel, Olodum, Leci Brandão, Exaltasamba, Jorge Benjor, MV Bill, Banda Natiruts, Funk'n'Lata, Fernanda Abreu, Grupo Molejo, Banda Mel, os americanos Take 6 e Billy Paul, cantor sul-africano MXO, banda russa Paradush, cantora australiana Rachel Claudio, e outras músicas gravadas por artistas de muitos estilos da música brasileira.
Lehart foi indicado ao Grammy 2 vezes e vencedor do premio TIM como melhor disco de MPB como engenheiro de áudio do disco JAMELÃO 80 anos. Além de cantor, arranja e produz. Todos os seus discos como artista e produtor são gravados em seus estúdios particulares com a mais alta tecnologia que o mundo da música oferece hoje.
Para os fãs
Sejam bem vindos ao Blogger do #LeandroLehart, aqui se inicia mais uma conexão em redes sociais para atualizar fãs e seguidores.
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